刮刮画怎么刮？ 地球怎么画？

刮刮画怎么刮？

刮画纸，就相当于一张彩色纸上面盖着一团黑色，把黑色刮开就能露出里面的彩色。

2、那么我们就在一张白纸上，用彩色铅笔或者水彩笔涂上一块颜色。

3、然后再用蜡笔覆盖上去。蜡笔就是用蜡等材质做的，在光滑的表面上可以任意刮掉。非常简单

地球怎么画？

1、首先我们要现在绘画本上画上一个圆形，要尽量画的圆一些，还有线条要稍微流畅一点。

2、然后我们要在圆形的左右和上方画一些不规则的图形，上面的图形大左边的图形就要小，这是地球上面的陆地就画好了。

3、紧接着我们要在我们画的图周围画上一些小星星，画的要大小不一样，画出即可大星星，然后再画几颗小星星。

4、最后给画的地球涂上一些漂亮的颜色，陆地上面涂上一些绿色，在我们画的海洋上面涂上一部分蓝色，在外面的星星里面涂上黄色，就可以了。

怎么画地球？

第一步：画一个圆来勾勒出地球的形状。

第二步：在圆上画一条锯齿状的对角线。这将形成北美大陆的太平洋一侧。

第三步：在地球的顶部画一个卷曲的、弯曲的、锯齿状的线。这是北美大陆的北面，包括阿拉斯加和加拿大。

第四步：用另一条锯齿形线完成美国北部的封闭。

第五步：用锯齿线勾勒出美国南部的西部边缘。

第六步：用一条锯齿形的线包围美国南部，代表它的东部海岸线。

第七步：在地球的顶部围上一些不规则的形状。

第八步：封闭的岛屿，形状不规则，加拿大北部和加勒比地区，在美国北部和南部之间。

第九步：在加拿大北部、欧洲附近和地球的左下角围上另外一些小的形状。

第十步：给地球涂上颜色。从太空看，地球的海洋是蓝色的，陆地是绿色和棕色的

什么是刮刮画？

刮刮画是一种新颖独特的绘画新材料，该产品的特点是极易激发孩子的绘画兴趣，提高其绘画水平和成绩，是培养孩子创造性思维、开启心志最理想的绘画材料。

1. 刮刮画有底层、色彩层、隔离层、覆盖层和图案层共五层，底层多为250g以上白板纸，也可用灰板纸代替；色彩层一般有金色、银色、镭射和炫彩四大系列，隔离层多为PET，也可用PVC。覆盖层多以黑色环保油墨为主，图案层为印刷的各种精美图案。

2.刮笔由笔尖和笔身两部分组成，笔尖用不锈钢材料压铸而成，金属笔尖可刮画出优美的线条，而且不易变形和磨损。笔身由环保新料注塑。

刮画教程？

刮画一般是以蜡笔、彩色的油画棒，上颜色，形状自己随便涂；也可使用单色涂画。主要制作步骤如下：

1、用铅笔认真起稿，用笔要轻，最好把细节能仔细地刻画，大胆发挥想象。

2、构图，完成基本型后，在细节的部分可以用笔尖或牙签先刮出外形或者更细的线条及图案。

3、用竹笔的扁头可以大面积的刮掉空白处，将背景色凸显出来，刮出块面，让画面中有线条与块面的对比。

4 、不断丰富细节，收拾和统一调整画面。

手捧地球地球上有什么画？

手捧地球的画版本有很多，其中我见过最多的有：画上水表示节约用水，画上一只鸽子表示和平，画上小树苗表示保护环境。

刮刮画怎么做？

1.

先准备一张刮画板，再找一根竹签或细木棒。

2.

准备一把带有各种花样的的模板或图形尺

3.

即可刮出好看的刮画

地球幻想怎么画？

如果是我的话，我会画一个孩子在睡觉，梦见外星人。画几个卡通外星人，在中间画个简笔地球，背景是卡通宇宙。

skp如何画地球？

在“场景”菜单中选择图新地球的新功能进行skp的导入（可以自定义模型所插入的位置，默认为当前场景中心）

对skp模型位置进行调整

skp模型并不带有地理信息，所以很难做到刚导入时就完美贴合场景，这时可以使用图新地球中的平移升降以及旋转缩放功能进行调整。

如何画水粉地球？

地球色彩蓝色调为主，把握住整个基调。注意暖色调与冷色调的协调与对比，还要注意衔接方法，不要过于生硬，本身是个球体，要注意画出素描关系的立体感。

水粉画的知识与技巧

颜色的调法

写生时调配色彩，是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块，调一块，画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系，从整体中去决定每一块颜色。水粉画写生色彩不易衔接，也应该在明确色彩的大关系的基础上，把几个大色块的颜色加以试调，准备好再往上画。切忌脱离整体，看一块，调一块，画一块，接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深，干后浅，干湿变化明显。水粉画经典《天河白马》如果调色时使用粉(白色)多，或已经画了较厚的色层，再着色作画，又使用的是吸水性强的纸，颜料的干湿变化就更显著。这使水粉画调色不容易做出正确的估计。造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难。这是水粉画的一个明显特色和难点。初学时要特别注意这个问题。所以入手时要先画重颜色。一般来说，趁画面湿时，颜色湿与湿比，一口气画完，色彩关系易于掌握。如果在一色已干的情况下再衔接、覆盖颜色，就要注意颜色的干湿变化。

具体着色

《水粉画景物写生》（1 ）干画法和湿画法在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者掌握。这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。

（2 ）并置和重置并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。如强调二度空间的画面。先用毛粗暴色线勾一下轮廓及结构，添色时用并置的方法把颜色摆上去，压出色线。

重置是一种叠色的方法，以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是重置与并置结合运用，以利充分地表现对象。

（3 ）干湿变化的掌握颜色干湿变化是水粉颜料的特性之一。将颜色涂在画纸上，湿时感觉比较恰当，干后才会发现变淡变灰一些。不了解这一特性往往给着色带来被动。掌握这一特性，事先预计干后的效果，可避免后加之色成为不协调的“补丁”。作画时，应从薄到厚进行着色。先厚画再薄涂干湿变化大；先薄画，逐步减少用水画厚，干湿变化不明显，较易掌握。修改画面时也适合厚涂。也可在要修改的周围涂一点清水，修改的部分干后就会自然统一。

（4 ）色彩的衔接画面需两块颜色衔接要自然，从明到暗要过渡圆润，色彩要衔接恰当。方法有三：1、利用湿画，使明色与暗色、此色与彼色，由于水的作用交互渗化，这样效果会自然而柔润。一遍不行，可照此方法再画一遍.2、在两色之间用中间明度的颜色画上去，虽有明显笔痕，远看过渡自然。3、两色衔接生硬之处，可用其中一色在邻接处干扫几下，增加过渡的色阶。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下，使两色衔接处从明度或色彩方面揉出过渡层次，转折即会自然。

（5 ）用笔笔色在纸面上运动，出现笔痕，即谓笔触。一般通过画面中的笔触可以看出画家大致的作画顺序和怎样用笔来塑造对象的，用笔不是目的，是一种表现手段，许多画家的笔法是有所区别的，有的大笔纵横，有的小笔点绘。哪一种笔法好呢,怎样用笔,应该从表现对象的目的着眼，根据不同物象的不同结构、不同质感和作者的不同感受，立足于表现。要从表现对象出发，为表现形体结构和色彩，灵活运用涂、摆、点、勾、堆、扫等各种笔法进行描绘。

干湿技法

干画法

干画法：就是说水少粉多的意思，这种画法多采用挤干笔头所含水分，调色时不加水或少加水，使颜料成一种膏糊状，先深后浅，从大面到细部，一遍遍地覆盖和深入，越画越充分，并随着由深到浅的进展，不断调入更多的白粉来提亮画面。干画法运笔比较涩滞，而且呈枯干状，但比较具体和结实，便于表现肯定而明确的形体与色彩，如物体凹凸分明处，画中主体物的亮部及精彩的细节刻画。这种画法非常注重落笔，力求观察准确，下笔肯定，每一笔下去都代表一定的形体与色彩关系。干画法也有它的缺点，画面过多的采用此法，加上运用技巧不当，会造成画面干枯和呆板。但干画法的色彩干后变化小，对于练习色彩收效较大，也容易掌握。

湿画法

水粉画作品欣赏湿画法：此法与干画法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩画及国画泼墨的技法，也最能发挥水粉画运用“水”的好处，用水分稀释颜料渲染而成。湿画法也可以利用纸和颜色的透明来求得像水彩那样的明快与清爽。但它所采用的湿技法比画水彩要求更高，由于水粉颜料颗粒粗，就要求湿画时必须看准画面，湿画部位一次渲染成功，过多的涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。但这种画法运笔流畅自如，效果滋润柔和，特别适于画结构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的暗面。如发挥得当，它能表现出一种浑然一体和痛快淋漓的生动韵味。它的色彩借助水的流动与相互渗透，有时会出现意想不到的效果。为制造这种湿效果，不但颜料要加水稀释，画纸也要根据局部和整体的需要用水打湿，以此保证湿的时间和色彩衔接自然。