古代没有普通话和拼音，那么古代文人是如何把握好诗词的平仄、韵律的？

前面回答的好像只回答了一半，这里问的还有古人怎么把握平仄规律的，而不是只问用什么话去把握的。除了古代语言的平上去入四调之外，写诗词的平仄是有规律方式的。其实，这种方式我们如今也经常用，就是平常中多用到的成语。

如果你仔细留意的话就会发现，除却有一些字古代的平仄跟现代不同之外，（比如“竹”，“国”等）大多数成语都有这种规律，那就是第二个字跟第四个字平仄是相反的。比如“天南地北”、“百听不厌”、“玉树临风”等等，每逢双数字，平仄就会变化，写诗词也是如此。

这条规律来自于音乐旋律变化的原理，使我们吟诵诗词的时候，可以抑扬顿挫，产生美感。不信你可以全用平或者仄写几句试试。我们读诗词的时候，重心都在偶数字上，所以在诗当中是两个字、两个字为一个节奏的，你可以引用一首诗试试。

因为这个节奏的关系，所以格律诗中，七言的格式就是上4下3，五言诗就是上2下3。意思就是“上”部每两字为一个节奏，“下”部则是2加1，或者1加2，又或者1+1+1。我这么说你可能不明白，我举个例子，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”。上句“寒雨”、“连江”就是2+2，“夜入吴”就是“1+1+1”；下句“平明”，“送客”是2+2，“楚山”，“孤”是2+1，统称上4下3，五言就是去掉前两个字，所以就是上2下3。

如果颠倒了会怎样呢？随便写个反面例子，“新文化有新风貌”，按照我们格律的原理，是“新文”、“化有”、“新风貌”，2+2+3，这样念起来有旋律的美感，但是意义跟节奏不统一，他的节奏是“新文化”、“有”、“新风貌”，这样重心就落在第三个字，成了上3下4，读起来就没有诗的美感，好像念一个句子。你也可以尝试其他的，举一反三。

大致上就是如此，我以前写了一篇“这样学诗词格律就不觉得难”，有兴趣你可以看一下。