书法学习，怎样实现从技术到艺术的转变？请高人指教？

对于这个问题，我的观点是：所谓的书法技术（亦称“技法”），首先是用笔之法和结字之法，章法和墨法次之。

书法的技术的掌握，主要取决于书者对书法的理解、领悟，以及对古人碑帖的临摹。在古人的名碑名帖中，无论哪种书体，都有严谨的笔法和字法，如果把古人的笔法和字法学到手，唯一的办法就是临帖，没有捷径可走。临摹字帖，一定要与读帖和不断领悟所临碑帖的书法精神紧密的结合起来，不能只埋头临帖，而不读帖，不领悟书法精神；也不能只读帖不临摹，不领悟；更不能只领悟，不临摹，不读帖。以上是学习书法技法的主要途径。

把书法技法（技术）掌握后，也就是启功先生说的临摹到七分像时，就可以创作书法作品了。在七分像的基础上创作书法作品，就是从技术向艺术方面转变的过程，也就是从技术向艺术靠拢。一些聪明的书法家或书法爱好者，绝大多数都是在七分像的基础上慢慢揉入自己的个性，尔后逐渐形成自己的书法风格。但完成这个过程是比较艰难的。悟性高的人，能在三五年就可以完成书法技术向书法艺术方面的转变，悟性不高的人，则须花费更长的时间，甚至须付出一生的精力也难以实现。

实际上，这个问题就像窗户纸一样，用手指一捣就破。但是有好多人总是突破不了这一层“纸”。

书法技术向书法艺术的转变，重点是求变！求变，就是在笔法不变的前提下，字的结构及点画布局在不失传统美的情况下，都可以变。章法布局可以变，用墨亦可以变。一个书者，在书法创作时，把“变”的问题解决好了，就成功啦！

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据记载，汉代书法在秦代基础之上继续发展，成熟的隶书以及草书、行书、楷书等书体相继出现；特别是在东汉后期社会中涌现出大量的书法家，至此，书法开始逐渐摆脱实用性的束缚，形成独立的艺术门类，开始进入一个自觉的阶段，也就是从那个时期开始，书法就被称之为“书法艺术”了，

那么学习书法，怎样实现从技术到艺术的转变呢？真正意义上来讲，书法就是汉字书写的艺术，它书写的是汉字。因为汉字最初是古人描绘记事的创造，所以它天生就有美的素质。只是把汉字写清楚，写得规范，让人认识，在这个层面上写字是一种技术（技术阶段的字不叫书法，哪怕你运用了笔墨纸砚），

然而，在把字写清楚、规范的基础上还要写得美，让人能够欣赏，到了这一层次，汉字的书写就成了书法，也就是书法艺术了。值得注意了，所谓“写得美”，概念就非常广泛和深刻了，比如书法的意境之美、章法之美、书法精神、书法的力量感……，“技术达到一定程度就成了艺术”，这是非常有道理的一句话，

所以学习书法，首先要把书法的基础也就是书写技法练习的很熟练很扎实，书写技法包含了笔法、字法、章法，学习书法必须先练习笔法，由笔法到字法，由字法到章法。有了书写的技法基础，然后还要培养书法的修养，就是全面的文化艺术修养。技法是用眼睛和手得到的东西，而修养则要用心，

综上所述，书法学习，要实现从技术到艺术的转变，也就是说把书法的美都体现出来，在技法上要反复练习古代大家的书法，因为古代书家的书法作品中的“用笔、结体、章法”都非常严谨规范，具有法度。在文化艺术修养上，也唯有多欣赏古代书家的书法作品和领悟其书法理论了，真正做到“手、眼睛、心”三者同步且尽善尽美，所谓的得心应手。