现代诗和古代诗比拼哪个能赢？

诗词的优劣与作者有关，与它的表现方式无关。现代社会人们的精神世界看似丰富多彩，但多被湮没在名利场下，或花里胡哨的人文作品之中，张若虚的《春江花月夜》可以流传千古，同样的作品放到现在的网上会被专家不齿，喷子乱评。

诗是精神世界开出的花朵，有的被奉上庙堂，有的灿烂在原野，同样是牡丹有的会被膜拜，有的只能默默的绽放在荒废的园林。守住本心，莫问其它！

不管是什么年代，都有它的文化魅力，都会有那个时代的特色。古诗词的魅力在于它的音韵，辞彩。在于它在每个时代的感情，节奏。我们可以从每个时代的诗词中看到时代的缩影，看到不同年代的生活写照。了解不一样的文化演绎。我特别喜欢唐诗宋词，读起来让人热血沸腾。有的儿女情长，有的气冲云天，豪情万丈……

现代诗词表现形代更加自由，随心所欲。意涵丰富。注重于修辞，写意。虽然都是有感于事物而作，都是心灵的一种映现，但现代诗词突破了古诗词平仄韵律的束缚，更加强调自由，开放！更加直率或者说直达心灵深处……

所以，不同年代的文化都有那个年代的魅力。没有什么可比性。我们只有努力学习，爱好它！了解它！从中找到无穷的乐趣。虽然我们很多时候写的诗词歌赋不入大师的法眼。但是只要我们努力。一定会有进步！一定会有可圈可点的词和句。共勉！

元曲虽然不如诗词一般流行，可有没有一首让你喜欢？

元好问的四首散曲《喜春来 春宴》，满是春的气息， 很让人欢喜。

春盘宜剪三生菜，春燕斜簪七宝钗。春风春酝透人怀。春宴排，齐唱喜春来。

梅惨玉靥香犹在，柳破金梢眼未开，东风和气满楼台。桃杏折，宜唱喜春来。

梅擎残雪芳心奈，柳倚东风望眼开，温柔樽俎小楼台。红袖绕，低唱喜春来。

携将玉友寻花寨，看褪梅妆等杏腮，休随刘阮到天台。仙洞窄，且唱喜春来。

曲一写的是立春到了，人们采摘各种果蔬装满盘子；姑娘们的配饰上斜斜地插装着七宝钗。香醇的酒酿伴随着阵阵春风而来，透人心脾。大家排好春宴，一齐高声歌唱着《喜春来》。

曲二侧重于刻画人们在春天里赏花的雅趣，折枝以庆祝春天的降临。梅花虽已残败，但是那怡人的香气似乎还流连在洁白的花瓣上。柳树上鹅黄色的嫩芽成片地弥漫，春风还未将它们裁成细叶，只是自顾地在楼台里徘徊。桃花杏花儿摇曳枝头，如此情景怎不让人高唱《喜春来》？

曲三主要写人们在宴席上歌声不断、红袖长舞。残梅托着残雪，似乎连花蕊都在瑟瑟发抖。东风轻拂，柳枝随着风儿摇曳生姿，那柳叶已经长出，就像少女微微睁开的眼眸。楼台上，宴席间，酒肉杯盘错落有致，舞女长袖起舞，宾主尽欢。

曲四描写人们在宴会之后，寻花、赏玩的逸兴。酒足饭饱后，与好友携带美酒步出楼台赏花。红梅已经褪妆，杏花初初绽放，春意盎然，在彼此眼底。莫要随着刘晨、阮肇到天台，实因天台山的仙洞那么狭窄，难以尽兴，还不如在此唱一曲《喜春来》。

四首曲子，每一首都淋漓尽致地表达了对春天到来的欢心鼓舞。最朗朗上口的是第一首，因为每句话的开头都是一个“春”字，读起来颇有节奏感，这是一种专门的写法，叫做“嵌字体”。

嵌字体以构思奇特取胜，其中也能表达一些特别的思想感情，在加强语气、增加形式美方面都有很好的效果。

难怪字里行间能感受的诗人对春天喜爱呢！