元曲《天净沙·秋思》充满苍凉萧瑟之感，“小桥流水人家”是形容江南美景的，是否与该曲意境相悖？
《天净沙·秋思》是元代元曲作家马致远所创作的一首小令，正文如下：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
全曲短短五句一共二十八字，把多种景物并置，组成了一幅秋郊夕照图，在这个图画中最令人感伤的是：一个天涯惓客骑着一匹瘦马缓缓而来，情调哀愁、凄清、苍凉。让人读之有惓游思乡之情。
这支小令句法别致，前三句由九个名词构成，九个名词九种景物，结构精巧至极。三处压韵，读之顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。
题主说“小桥流水人家”是形容江南美景的，与全词的意境相悖？首先“小桥流水人家”最早就出自这首元曲小令，与“枯藤老树昏鸦”“古道西风瘦马”共同组成了一幅天涯游子伤秋图。 “小桥流水人家”用于形容江南美景是后来的事。前些天我回答了一个问题是：“怎样理解诗句“天若有情天亦老”？”“天若有情天亦老” 最早出自唐代李贺的诗《金铜仙人辞 汉歌》，李贺是用来形容一种极端的伤感情绪。
毛泽东在他的名诗《中国人民解放军占领南京》中也引用了这一句。表达的却是新中国取代旧中国，共产党取代国民党是一种不可抗拒的自然规律。为什么同样一句诗在李贺那是表达极端的伤感情绪，而在毛泽东却有颠覆性的不同？关键在于配句：李贺：“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。” 毛泽东：“天若有情天亦老， 人间正道是沧桑。”同样一句诗不同的配句表达的意思就完全不一样。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。” 马致远是这样配句的，意境非常自然地展现了一幅伤秋图画。没有半点相悖的味道。
象这样的事例我们还可以找出很多：比如“意思”这个词，“一点小意思”这就是送人一点小礼物。“你是什么意思？”得了，在这里只怕是在跟人吵架了。同样的词，同样的句子，在不同的语境下可能会表达完全不同的意思或意境。
枯藤老树昏鸦小桥流水人家是哪儿？
故乡。
马致远一一天争沙。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
马致远的《天净沙》，向来被认为是散曲小令中的杰作。
这支曲子的第一句＂枯藤老树昏鸦＂是写出一片萧飒的秋景，造成了一种黯淡凄凉的气氛，衬出了这个旅人内心的悲哀。由枯藤老树感到秋深岁暮还不能回家，说不定还有＂迟暮之感＂。由昏鸦的归林，更感到自己的漂泊无依，有家归不得，引起更多的感慨。
＂小桥流水人家＂风景幽静，而人家安居其间，是显得非常安逸、悠闲，比起自己的奔波不定，更引起羁旅之苦。而别人的一家团聚，也更引起自己的思家。自己不是也有一家老小吗？故居或故乡不也是有这样的小桥流水吗？然而对于这个旅人来说，这却是旅途，是天涯
马致远的《天净沙•秋思》被誉为“散曲之冠”，说说其好在哪里？
中国古代文人喜好“悲秋”。 ——题记
据说是起源于战国辞赋家宋玉，其《楚辞•九辩》当中写道：“悲哉！秋之为气也。萧瑟兮！草木摇落而变衰”，这大概是最早悲秋的诗句了吧！
所以宋玉便是当之无愧的“悲秋之祖”了。
秋花惨淡秋草黄，诗词里的秋日，是悲还是喜？仔细想来，也是“悲”多于“喜”。
当然，在华夏民族这个诗的国度，也不是所有的诗人对于这个季节的感悟，都是这种悲观的情绪。
诗人刘禹锡的《秋词·二首》写道“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”；杜牧的《山行》中写到“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”；再就是伟大领袖毛泽东的《沁园春·长沙》中“看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。问苍茫大地，谁主沉浮？”。……曾经有人说：100个人的心里面会住着100个哈姆雷特；那么1000个中国人，会写出无数有关秋色的诗词，而这些诗词作品中，也许是完全不同的两种感悟。
散曲之冠：《天净沙·秋思》纵览中国古代诗文当中，若论描写秋天的佳作名篇，除了唐诗宋词，还应该加上马致远这首你我皆知的散曲——《天净沙•秋思》：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人、在天涯。
其作者是元代杂剧大家马致远，同时代他不仅与关汉卿、白朴、郑光祖合称为“元曲四大家”，还被誉为“姓名香贯满梨园”。他的生平我们就无需赘言，单表他的这首《天净沙·秋思》。
为什么谈及马致远，后人纷纷会联想到《天净沙･秋思》这一首简约的小令？一言以蔽之：“简约不等于简单”。
有人数说这首小令的前三句，只不过是简单意象的排列“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”。
这些自然景象片面地看上去，不过是一个简单的自然环境，但如果我们展开想象，将其组合起来，眼前是不是一幅深秋图？所以说“简约而不简单”。
他为我们创造出独特的意境之美：这9个自然界常年见的事物，无论单挑哪一个，都完全可以代表秋天。
然而，当这些意象集中排列起来的时候，展现在我们眼前的，就是一个让人觉得悲伤和压抑的秋天，这就是意境的力量。
结语中国的诗词讲究的是“意境之美”。何为意境？不言之言，不道之理。
可以理解为一种能令人感受领悟，意味无穷却又难以用言语阐明的意蕴和境界，而这首散曲为我们做出了最好的诠释。
他所塑造的意境能够让每一个读者感同身受的，是我们可以用心去理解的。正因如此，他才被称为“秋思之祖”。
秋天是丰收的季节，同时也是万物凋零的时节，当凋零的秋天遇上日薄西山的黄昏，悲怆的感觉让人不禁油然而生。
元代散曲大家马致远这首《天净沙•秋思》“散曲之冠”，当之无愧！
兵法天下，附庸风雅《天净沙·二首》其一：
凝霜几度梅开？
北国凛冽寒来，梧桐落叶无奈。
昼短夜怀，微醺梦境皑皑。
其二：
腊梅始香岁岁。
冬日暖阳静美，玉屑羁迟不归。
竹影兰蕙，明月天涯梦回。
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据说马致远是蒙元时期的北京人（当时名大都），师学儒家，年轻时才华出众，曾经组织过“元贞书会”，经常和志同道合的朋友一起吟诗作乐。
23岁那年，一心功名的马致远以诗词博得元朝当政者的青睐，却被委任了一个不入流的小官职，四处漂泊为官。
这首《天净沙•秋思》就是他在漂泊为官的途中写下的，被后人誉为“秋思之祖”！
马致远的文采造诣解析这首曲子的名人实在太多，而且角度各有不同，精彩纷呈。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
但是，要想深入理解这首曲子的卓绝之处，这之前须了解马致远的人文背景。
作为大都才子，年轻时才名远播，中年时半生蹉跎，晚年归隐学道。马致远的一生几乎没有高光，但他在元曲上的造诣仅次关汉卿，被王国维誉为“元曲中的李商隐”。
李商隐的风格属于抽象主义，擅用蒙太奇手法。马致远继承了他的风格，并在这首曲中发扬光大！
《天净沙•秋思》的多重手法▼列锦法应用
列锦法虽然从诗经三百首就流传开来，却是在温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”才正式成型。而马致远这首曲前三句是更纯粹的物象排列法，属于全名词词组的列锦法，在创新上和温庭筠不相上下。
▼缺省法应用
缺省法是一种思维方式，单纯挑出实物，由读者和作者脑补缺少的部分。这是一种虚实结合的手法。全曲用了10个实物（枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、瘦马、夕阳、断肠人），2处虚词（西风、天涯）。实物之间不用任何多余的词汇，但把方位和关联相近的实物放在一起，以静态的表现制造出动态的景物。
▼方位远近手法应用
方位远近手法在诗词艺术中起到空间转换感，给人或迷离或壮阔或苍凉感，这首曲子的就是由近到远来写的。“枯藤老树昏鸦”是近景，“小桥流水人家”则延伸到视线边缘，“古道西风瘦马”延伸到了思考的角度，最后的“断肠人在天涯”则超越了思维上升到心灵的视角。这种从视角到思维再到心灵的表现手法，才是独一无二的！
“散曲之冠”名不虚传马致远在前半生致力于儒家学说，积极入世。可是，仕途不顺、漂泊无着让他意识到作为一个汉人想要在异族的统治下实现抱负已经不可能，于是，他渐渐转入道学。
道家是出世的，是孤独的，是冷清的，更是多维的！道家有“三生万物”之说，和这首曲子从“二维的画面发散到思辩的多维度”是契合的！
当一首诗词和“道”联系在一起的时候，这首诗词的雄阔丰满就远远超越了绝大部分佳作。而马致远的《天净沙•秋思》，正是这一思维方式的结晶！
因此，即便我们不考虑这首曲子的诗画感，不考虑曲中意象词的叠用技巧，不考虑时间焦虑感在这首曲子中的应用，也能感受到《天净沙•秋思》的伟大之处！
所以，《天净沙•秋思》被后人称为“散曲之冠”是实至名归！
