现代诗能不能称为诗？
现代诗当然应该称为诗。我们传唱的、朗诵的现代诗很多，这里面的精品也很多。我们不能因为现代诗中出现了一些劣质产品，而全盘否定了现代诗。古体诗就没有劣品吗？有，肯定有，只不过是没有流传下来罢了。劣质的东西是会被淘汰的。再过多少年，流行不衰的现代诗，就是好诗了。
诗词的好坏，不在于诗的形式，而在于诗的内容、意境、和文字结构上。古诗词有古诗词的优点，它含蓄、简捷、更便于流传；现代诗有现代诗的特长，它活泼、自由、细腻、更灵活地表达了感情。
有好诗和没有好诗，跟诗的体裁没有多大关系，应该跟时代有关系。俗话说时事造英雄，悲愤出诗人。现在没有多少好诗涌现，只能说当下尽享太平，诗坛似睡，只有梦呓声，不闻雷霆震！
任何创作都想出新意，任何人都想自己的作品与众不同。虽然这更多指的是内容上的，但形式上的创新同样重要。
革命是需要勇气和力量的。
革命得有崭新的东西。它得打破既有的“天经地义”的传统氛围和思想的禁锢。它首先得解放思想。最起码的，它得反映精神的现实，是当下现代人所适应的。它是发展的，前进的，如同文明本身。
从诗经到白话诗，中间走过了漫长的道路，文脉贯通却又不断革新，无论古代民谣，韵文，古体诗，四言五言七言，到词，曲，在中华文明内部都在不断的革新探索，冲破藩篱。
在世界上，任何一种文明，任何一个民族，任何一个国家都有自己的诗和诗体，你不能说除了中国的，其他民族的诗都不是诗。
因此，一方面，现代诗是诗的现代形式。另一方面，在中国，可以把现代诗看成是对传统诗的一种革命。在这个意义上，诗的革命和政治革命一样，让民国时期的文坛显得那么有重要意义。
当下诗的口水化、随意化、低俗化、无难度写作，让许多人对现代诗深表怀疑并丧失信心。的确，现代社会将诗稀释得越来越淡而无味了，这是人们对诗的总体印象。
但是，如同几千年对无数诗的筛选，剩存下来让人们玩味不已耳熟能详的传统古诗也就那么多，加上各种教科书对学习者头脑的反复轰炸，以为传统诗都是精品。其实，现代诗也会和传统古诗一样，经过一个大浪淘沙的过程，只是我们当下，正看着它泥沙俱在罢了。
诗是一种语言慰藉，是一种文化文明乃至个体生存的存在话语权。现代诗当然是诗。诗也和人一路同行，灵魂在，诗就在。
诗是生命的仿佛！
古体诗词和现代自由诗哪种更有表现力？现代喜欢哪一种的人更多？
谢谢邀请!
抱歉，我用“旧体诗词”来表述吧?因为在唐代诗人的语境里，“古体诗”是相对于律绝的“今体诗”而言的。当然，今人说古，有“词”在内，“古体诗词”组合起来也没什么不对，我只是一种行文上的习惯而已，没有任何纠正他人文字之意。
旧体诗词的意境美，语言美，声调美……我想正好验证历久弥香，经年陈酿……之类的老话，就无需我来重复了。我只想从新诗的历史和状况上，就所知来说几句。
1840年鸦片战争之后，西方文化也随着大炮、鸦片、宗教涌进国门。当中国的读书人知道在《诗经》《楚辞》、唐诗、宋词之外，还有荷马史诗，有莎士比亚、雪莱、席勒、歌德，有普希金、莱蒙托夫……等等。中华文化界，确切一点说是文学界，逐渐刮起一股旋风，出现与旧体诗词完全不同，模仿西洋的新体诗，到五四运动白话文取代中国文言文，达于巅峰——白活新诗彻底闪亮登场并一度霸占诗坛!林纾林琴南用文言文翻译西洋小说曾震动一时，但好像并未用中国的古典诗词，尤其格律诗，去翻译外文诗歌。1919年到2019年一百年过去了，回头看，我想中西语文的巨大差异，应该是未能翻译的最主要原因!外国语文翻译成中文，就只能那种德行了!中国人再模仿出的新诗，也无法跳出这个藩篱。翻译用于小说、散文、论述，一切应用文字，可能都没有问题!但要和以形象思维为表现形式的中国古典诗词之韵味对接、传导，多半就无能为力了。这一点，几代的优秀翻译家们可能体会要更深。
各个民族的语言和语文都有各自的特点，翻译无法全部兼容。外文，尤其西方诗歌翻译成中文只能:
啊!天空呀……
啊!大海哟……
啊!高山吆……
中国人用中国语文再模仿出来，挖空心思可能也不过是变为:
啊!湛蓝的天空呀……
啊!宽阔的大海哟……
啊!巍峨的高山吆……
…………
还能怎么样?!
所以，当时徐志摩、郭沫若……一直到解放前后的艾青，再到一代代名噪一时或名不见经传的众多模仿者，也不能讨得大众喜欢。到1965年7月21日，不过46年即见分晓。毛泽东给出的结论是“……用白话写诗，几十年，迄无成功。”（毛泽东《致陈毅》）文学，尤其诗词这方面，毛泽东不会让自己一言九鼎，他是以旧体诗词大家内行人（我这样说是照顾他革命领袖的身份，其实直接称他为大诗人，他也是当之无愧的）的眼光看出了白话新诗的末路。此后，新诗果然日渐式微，虽然有那么一些人时而鼓噪，又是出刊，又是发奖……但到如今，新诗最终呈气将绝未绝，身将亡未亡之势。也许我悲观一点，个人以为，最终在中国古典诗词的对比之下，新诗绝迹只是个时间问题。
话到此处，中国古典诗词的魅力，在一百年的对比中仍然长盛不衰，就不用解释了。相信读过几首唐诗宋词的人士都能鉴别。它唯一不讨部分人喜欢的地方就是它的律、绝、词牌，包括后来的曲，要求平仄声调、韵律，包括其黏对拗救等讲究……这让很多不求甚解自以为是的人大笔一挥时不能畅意；但一旦放手大干，所有的慷慨激昂，缠绵悱恻……又都异化成伪作!但是，中国古典诗词的魅力诱惑实在太大了，逼使很多人谋求另辟蹊径或开天窗，有主张废除平水韵另以什么“中华韵”代之的，有主张傻小子睡凉炕全凭火力壮“不认格律的”……最等而下之的，无非是想抹去，或无视那八百多魇魔一样的入声字而已!这些“鼓噪”时而多有，不一而足。但这些“勇士”们，当然均非目不识丁之辈，心知肚明现、当代有两座高峰横亘在他们面前:毛泽东虽然口头上说“以新诗为主”，鲁迅曾倡导过汉字拉丁化，但他们作起诗来均未逾越传统范式，对文化有所贡献的同时，也为他们个人增添了风采。而且毛泽东明确说过:“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。”
有人可能心里会想:你说得振振有词，好像头头是道，那么拿出你的成功之作来看看!我只能说，稍安勿躁，听我慢慢道来:笔者本人早年也曾写过许多伪诗词，这个阶段大多数人都经历过，但千条万条，真正的求知者不能老停留到某一阶段止步不前。否则，不如放弃!此其一，其二，当本人弄懂格律之日，时不我待，文思再不泉涌而且迟钝，格律之外，意境辞藻上又日益退化不振。所以，笔者虽有涂鸦五十余首，但对天可表:除一二（甚至不到二）首本人勉强满意外，其它百分之九十五以上，没有一首是自己心里真正能满意的!真的是深觉才力、天赋不够……每每读杜甫《秋兴八首》，李商隐许多七律，苏、辛词作……难免脸红耳热。那种在格律制约下的运用语言能力，真的堪称巧夺天工，让人叹为观止:迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀州……永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。就是叙说怀才不遇也别具一格:一生襟抱未偿开，虚浮凌云万丈才!这种语言美，意蕴深，表现力……岂是白话新诗能达到的？!
所以，我能理解，当今许多人喜欢古典诗词，即使讨厌其格律，但宁可把仿作、伪作写成“老干体”，也不去写新诗!这就是旧体诗词和新体自由诗的最大区别!
谢谢邀请！
1、古诗看重韵律。古诗一般有规定的字数格式，或五言或七字，排列整齐，一一对应。有严格的压韵和平仄要求。楚辞唐诗宋词元曲，风格固定，基本上照人家的文本格式填词即可。现代诗，多数是意象诗，有点像文言文和白话文的区别。现代诗格式上不受字数的限制，或长或短，格律上也没有押韵的要求。除非是写歌词，为了朗朗上口，可以押尾，尾部押韵。这样唱起来感情会更饱满，更容易和读者观众听众产生情感共鸣。从难易程度来讲，现代诗更容易被大众所接受，更容易读懂。因为篇幅比较短，没有生涩。现代诗是自由体的诗。
2、从创作过程来看，古诗一般精雕细琢，两句三年得，一吟双泪流。讲的就是古人推敲诗词创作时下的硬功夫，时间煮诗，生命蕴诗。现代人的生活节奏比较快， 加上5G来临，万物互联，万物可控，处在物联网时代，ArVR人工智能崛起。一句诗用两三年写成，显然不符合现代人的规律和节奏，两三年时间，著名网络作家都写出了几千万字的长篇网络小说了。好的话都翻拍成大火的影视电视连续剧了，名利双收，哪还能为了一句诗苦苦想破头，即使想出来了，也不能变现，说不定一句诗刚一贴在网上，就被别人洗稿盗走了！网络时代没有秘密！知识产权保护不易！写诗更不易！
3、 现代诗自由，意象丰富，快餐比较多！古诗火候足，耐读，经典流传的多。不管是写什么诗，都要有正确的心态。提升个人人文素养，为了交流，打发时间，可以在网上发。如果为了收益变现生活，那么这是一条死胡同，还是洗洗睡吧！
