山水田园派的诗人和作品有什么特点？

“田园诗派”是盛唐另一重要诗歌流派，这派诗人以善于描绘田园生活著称，其代表人物是王维和孟浩然，储光羲、常建等人继承并发展了魏晋以来陶渊明，谢灵运等优秀田园山水诗人的传统，艺术上日趋精工，摹景状物更加细腻。他们往往通过对田园景色的描绘，流露出对恬静的田园生活留恋和对大自然秀美的风光的热爱，同时也抒发了怀才不遇的苦闷和对黑暗官场的厌恶。王维和孟浩然的诗作体现了田园诗派的最高水平。田园诗派和边塞诗派并为唐代诗歌的两大流派。

荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠。

——孟浩然

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

——王维

谢邀！山水田园派的诗人和作品大都讲究声律的和谐与字句的对偶工整，语言清丽洗练，具有“诗中有画”的特征。诗人采用白描手法，在刻画山水景物的同时 ，将自己的思想感情融入其中，寓情于景。诗境是隽永优美，给人以清新自然，怡情养性的享受或有所感悟。

山水田园诗流派的正宗形成，应当是在晋宋时期~陶渊明是田园诗的鼻祖，谢灵运是山水诗的鼻祖。而在这以前，古诗歌中虽然有不少有关对山水田园自然风景的描绘，但只是运用于诗的辅助，而不是诗的主要内容。因此，按照山水田园诗的特征要求严格来说，就不能算真正意义上的山水田园诗。

山水田园诗派最具影响力的作家有晋、宋齐时期的陶渊明、谢灵运、谢脁。唐朝时期为最鼎盛，也是古今山水田园诗的巅峰。在所有的唐诗人中，可以说，人人都写过山水田园诗。其中最负盛名的应首推既是诗人又是画家的王维，他的诗画艺术造诣更高，乃“诗中有画，画中有诗。” 。 其次是孟浩然、李白、储光義、刘长卿、韦应物……等。宋代时期，山水田园诗开始走下坡，但不乏仍有其代表性的作家，如南宋的范成大和杨万里。明清以后，山水田园诗逐渐走向衰弱。

闲话少说，还是弄几首让你意境意境吧??

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

一一《山居秋暝》王维

故人具鸡黍，邀我至田家。

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳节，还来就菊花。

一一《过故人庄》孟浩然

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

一一《江雪》柳宗元

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

一一《滁州西涧》韦应物

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

一一《江南春》杜牧

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

一一《绝句》杜甫

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

日长篱落无人过，唯有蜻蜓蛱蝶飞。

一一《四时田园杂兴》范成大

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

一一《小池》杨万里

如何评价“不事权贵不为折腰，归来去兮乐彼田园”的陶渊明？为什么权贵死无闻而陶渊明诗歌能长存？

后人评论前辈先贤，难免融入些个人情感，按照理想的模式，重新塑造人物形象，神人诸葛孔明，正直黑脸包拯，好人直不疑，戏谑东方朔，陈平盗嫂，相如卖赋，有多少真凭实据？以讹传讹，得一添十。彭泽令陶渊明不为五斗米折腰，过着采菊东篱下，悠然见南山的田园生活，貌似与世无争，实则万般无奈。试想一个读书人，不被权贵接纳，自命不凡，孤芳自赏，在任何一个时期都不会有自己的一席之地。达则兼济天下，穷则独善其身，本身就是理想者臆造出来的美好愿望，太平盛世与人无争，免强能生存，如果战乱频繁，流离失所，那里有桃花源般的净土？命也难保住，何以谈清高？因此，不论何时，都要积极的面对现实，为自己争取生存的空间。不食周粟，饿死首阳山的伯夷叔齐，只有精神永存，对周王朝无丝毫损失，与其饿死，还不如战死。既不吃嗟来之食，还想体面地活着，那就要积极入世，消积的宿命者才会归隐山林，低吟浅唱，偶来松树下，高枕石头眠，山中无历日，寒尽不知年。逍遥自在，如行云野鹤，鸡犬之声相闻，民至老死不相往来，神仙般的世界谁不羡慕。可是，这片刻的宁静能保持多久？侵略者的屠刀绝对不留情面，覆巢之下，焉有完卵，世外桃源人间仙境在哪儿？保境安民，才能安享太平，积极进取，才能更好生存！

诗随其人，率性自然，情真意切……人品文品为众人所折服才得以流传千古！